他用OC渲出了一幅画!

作为一个艺术门外汉,当我第一次看到这张图的时候,真的以为是一幅画,谁能想到这是3D艺术家Aaron Covrett的渲染杰作?以下是对Aaron的专访,让我们看下这张图(Harvest-丰收)的幕后故事。


Q:简单介绍一下自己吧~

Aaron:我目前是一名专注材质渲染与视觉开发的3D设计师。我出生于美国密歇根州,2017年毕业于肯德尔艺术与设计学院的平面设计专业。

在校期间我完成了四份实习,并且每次实习都去了创意行业的不同分支-出版,广告,包装设计以及交互设计。这样我得以快速成长,并且明确了自己感兴趣的领域以专注发展。毕业后我来到了纽约的Stink Studios做动态设计,期间服务过谷歌、耐克、Spotify等品牌。在磨练了一年半后,我现在是一名自由设计师~

Q:你的主要创作工具是哪些?

Aaron:软件的话,我主要使用的是C4D,Octane以及Substance Painter。但是我会去尝试各种工具(比如Houdini),即使只了解一点点,有时也能帮我解决不少问题。除此之外,我会随身带着一个素描本,随时记录下生活中的高光时刻。当看到一些有特色的纹理时,我会用手机拍下来作为参考图片。

Q:说回《Harvest-丰收》,你的创作灵感来自哪里?

Aaron:在我上下班的路上,我看到一家杂货铺在卖南瓜和葫芦。它们多样的纹理和颜色迅速抓住了我的眼球,所以我买了一些拿到了自己的工作室。

我对 Photogrammetry(摄影测量技术)感兴趣蛮久了,但是一直没去试过。在用我的手机和Meshroom(一款开源的3D扫描建模软件)做了一些测试后,这个项目的灵感有了!

我开始探索更多传统的艺术形式和风格,最终决定将弗拉芒画派作为主要的光线与情绪参考。我一直非常注重细节,所以我要创建一幅极致的静物画。

Q:大概的制作过程是怎样的?

Aaron:我主要使用C4D和Octane完成这个项目,但过程中我还用到了很多工具。比如处理3D扫描后的模型,我使用Houdini来进行网格优化和清理;Marvelous Designer是一个非常棒的布料模拟软件,我使用它去创建场景中的麻布;基本上每个模型都是在3D Coat展好UV,然后拿到Substance Painter去画贴图。

Q:大部分人做个人项目都是为了学习新东西,你这次的目标是什么?

Aaron:正如我前面说过的,这个项目就是源于我对摄影测量技术的好奇心。当我发现用手机和Meshroom就能得到高精度的模型时,真的是惊到我了!基本上每个模型都需要100多张图片,其中包括两个独立的扫描流程(捕获顶部和底部细节)。到最后,整个过程(包括扫描,清理模型和展UV)我只需要几个小时就能搞定。

Q:有时候看似简单的东西往往最麻烦。这个项目中你遇到的最大挑战是什么?

Aaron:最大的挑战是确定构图/合成。我之前做的大部分是室外场景,构图和元素安排都简单些。这个项目我花了大量时间在模型的摆放上,迟迟得不到满意的结果。而且我选择做成8K分辨率也是个错误。

我主要在业余时间和周末做,一共做了大约一个月。在开始之前我给自己定了目标,这样在过程中我不至于偏离焦点。到达某个时间节点后,我变得疲惫又沮丧,准备收工。然而,通过强制自己再多花一周时间去打磨细节被证明是值得的。归根结底,这才是个人项目的最大意义,它往往可以给你带来商业项目无法获得的成长~

Q:你还有什么想对读者们说的吗?

Aaron:不要害怕尝试新工具,也不要觉着你必须熟练使用它们。用到什么就先学什么,不够用了再回来学。这会简化你的学习过程,允许你慢慢发现自己感兴趣的东西。

以下是这张图的OC渲染设置:

PMC渲染引擎

最大采样:15000

漫反射深度:24

高光深度:24

尺寸:6144 x 7680

8张1080Ti渲染大约30个小时



标签: 项目解析

我来说两句…

  1. Rocky

    看到这些叫艺术品…看到那些方块和球体…所以我们一直都不缺达芬奇梵高们使用的工具…

    1. 武当真人2009

      缺的是文化、思想与艺术审美